Collaborations , International

Bogotá & Cali, Colombia: Still Waiting+

Screenings at Espacio Odeón (Bogotá, Colombia) and Museo La Tertulia (Cali, Colombia)

How are we dealing with the uncertainty of the current times? Can play, dreams, or even hallucinations help us imagine other possible trajectories? What kind of practices allow us to relate to the territories we inhabit? 

Seeking to embrace the potential of the uncanny in the midst of an invisible threat, Still waiting is a series of five one-night screenings on the façades of Espacio Odeón and Museo La Tertulia. The program explores different aspects of our contemporary experience in relation to enclosure, urban and rural space, children’s play, and the agency of visible and invisible presences that prompt strange actions. Each screening is accompanied by a commissioned essay by a Colombia based writer.

Faced with the  closure of exhibition spaces due to the Covid-19 pandemic, Still Waiting offers the possibility of safely watching video works from the KADIST Collection. The screening program is a collaboration with Espacio Odeón and Museo La Tertulia.

Reclaiming Territory: Allora & Calzadilla, Ana Vaz, Laura Huertas Millán, and Chia Wei Hsu. Essay by Víctor Albarracín
Saturday, October 10, 6:30pm (COT), Museo La Tertulia
Saturday, October 17, 6.30pm (COT), Espacio Odeón

How do we map, feel, and inhabit our territories? How do we partake in them and define them as such? Who determined their borders and established their property? Who’s in and who’s out? How do the spectres from their past make themselves felt and what do they reclaim?

This series of videos explores ways of understanding the notion of territory from different perspectives that emphasize personal and collective experiences. The stories in Reclaiming Territory belong to certain spaces that are politically, culturally, morphologically, and ecologically coherent. Sounds, tales, trades, crafts, and forms of life that manifest more or less subtly and that define ways of understanding the world and the struggles for survival.

There is something out there: Francis AlÿsLola Gonzàlez, Cinthia Marcelle, and Sergio de la Torre
Saturday, September 5, 6:00pm (COT), Museo La Tertulia

There is something out there: Lola Gonzàlez, Cinthia Marcelle, and Sergio de la Torre, upcoming essay by José F. Aramburo, Wednesday, August 5, 6:30pm (COT), Espacio Odeón

A group of Chinese immigrants cover the windows of their business located on a busy corner of a city in Northern Mexico. Cars break traffic conventions by performing an odd choreographic sequence. Friends exercise in a cabin and chant names of unknown people as if planning for an upcoming collective action. The situations presented in the videos allude to a circumstances of enclosure, one provoked by an external condition forcing us to spend an extended period of time in one single space. The resulting feelings of tension, danger, and the simultaneous fear of the indoors and the outdoors progressively affects our relationship to reality, and we start considering our surroundings differently

 

Museo La Tertulia promotes dialogue, artistic practices, and pedagogical exploration. It connects territories, audiences, and artists through its collection, art, education, cinema, culture, and community engagement. The museum broadens horizons of knowledge, inspires, creates spaces for enjoyment, activates memory and promotes reconciliation as vehicles for social transformation.

Espacio Odeón is a project of contemporary artistic creation that takes experimentation, interdisciplinarity and research as central axes of artistic experience. They develop multidisciplinary projects of small, medium and large scale, in an architectural heritage building located in the historical center of Bogota. Their interest is focused on expanding the possibilities of creation, research and production in the contemporary arts. Through their programming they seek to generate processes that allow both artists and the public to reflect, dialogue and interact with current critical issues and contemporary art practices in an active way. 

Proyecciones Espacio Odeón (Bogotá, Colombia) y Museo La Tertulia (Cali, Colombia)

¿Cómo enfrentamos la incertidumbre de estos tiempos? ¿Puede el juego, los sueños, o incluso las alucinaciones ayudarnos a imaginar otras posibles trayectorias? ¿Qué tipo de prácticas nos permiten relacionarnos con los territorios que habitamos? 

Tomando como punto de partida el potencial de lo inquietante en medio de una amenaza invisible, Sigo esperando es una serie de proyecciones en las fachadas del Espacio Odeón (Bogotá) y del Museo La Tertulia (Cali). El programa explora distintos aspectos de nuestra experiencia contemporánea del encierro, los espacios urbano y rural, los juegos infantiles y la agencia de distintas presencias visibles e invisibles que suscitan acciones extrañas. Cada sesión de proyecciones estará acompañada de un ensayo corto comisionado a un escritor colombiano.

Enfrentados al cierre obligatorio de los espacios de exhibición por la pandemia de la Covid-19, Sigo esperando ofrece la posibilidad de ver seguramente videos de la colección KADIST (París y San Francisco). Este programa es una colaboración entre KADIST, Espacio Odeón (Bogotá) y Museo La Tertulia (Cali).

Reclamando territorio: Allora & Calzadilla, Ana Vaz, Laura Huertas Millán, y Chia Wei Hsu. Ensayo: Víctor Albarracín
Sábado 10 de octubre, 6:30pm (COT), Museo La Tertulia

Sábado 17 de octubre, 6:30pm (COT), Espacio Odeón

¿Cómo mapeamos, sentimos, habitamos nuestros territorios? ¿Cómo participamos de ellos y los definimos como tal? ¿Quiénes determinaron sus bordes y establecieron su propiedad? ¿Quiénes quedaron dentro y quiénes fuera? ¿Cómo se hacen sentir los espectros de quienes habitaron en el pasado y qué es lo que reclaman?

Esta serie de videos explora las formas de entender el territorio desde diferentes perspectivas que acentúan las historias y vivencias personales y colectivas que hacen parte de determinados espacios y que tienen una coherencia no sólo política y cultural sino también morfológica y ecológica.

Los sonidos, relatos, oficios, formas de vida que se manifiestan más o menos sutilmente y que definen formas de entender el mundo y las luchas por su supervivencia.

Hay algo ahí afuera: Francis AlÿsLola Gonzàlez, Cinthia Marcelle, y Sergio de la Torre, Ensayo de José F. Aramburo
Sábado, 5 de septiembre, 6:00pm (COT), Museo La Tertulia

Hay algo ahí afuera: Lola Gonzàlez, Cinthia Marcelle, y Sergio de la Torre, Ensayo de José F. Aramburo
Miércoles, 5 de agosto, 6:30pm (COT), Espacio Odeón

Un grupo de inmigrantes chinos se refugian y cubren los ventanales de su negocio en una agitada esquina de una ciudad del norte de México. Unos carros en una dinámica coreográfica rompen todas las lógicas del tráfico. Unos amigos se ejercitan en una cabaña en el bosque, como si estuvieran planeando una acción conjunta y, mientras ensayan un coro de nombres. Estos videos aluden a la situación de encierro, provocada por una condición exterior que nos obliga a pasar todo el tiempo en un mismo espacio. Esta situación, poco a poco, va afectando nuestra relación con la realidad y comenzamos a ver todo de una manera diferente. Los sentimientos de tensión, peligro, y el miedo a lo interior y exterior progresivamente afecta nuestra relación con la realidad y nos hace considerar nuestro entorno de manera diferente.

Las siguientes sesiones se anunciarán próximamente.

 

El Museo La Tertulia promueve el  diálogo, las prácticas artísticas y  la exploración pedagógica; conectando  territorios,  públicos y  artistas, a través de  su Colección, el arte, la educación, el cine, la cultura y los programas de activación social. El Museo   amplía horizontes de conocimiento, inspira, crea espacios para el disfrute, activa la memoria y promueve  la reconciliación como vehículos de la transformación social.

Espacio Odeón es un proyecto de creación artística contemporánea que toma la experimentación, la interdisciplinariedad y la investigación como ejes centrales de la experiencia artística. Desarrollan proyectos multidisciplinares de pequeña, mediana y gran escala, en un edificio de patrimonio arquitectónico ubicado en el centro histórico de Bogotá. Su interés se centra en expandir las posibilidades de creación, investigación y producción en las artes contemporáneas. A través de su programación busca generar procesos que permitan tanto a artistas como al público reflexionar, dialogar y relacionarse con temas críticos de la actualidad y las prácticas artísticas actuales de una manera activa.